В библиотеке им. Пушкина прошла встреча с орловскими поэтами

В мае проводится Неделя библиотек «Библиотеки — городу, город — библиотекам», посвященная Дню славянской письменности и культуры и Общероссийскому Дню библиотек. Библиотека им.Пушкина уже несколько лет подряд устраивает для своих читателей встречи с орловскими писателями. В этом году на встречу с писателями приглашены ученики 8-го класса школы № 3, студенты из Орловского техникума сферы услуг и техникума технологии и предпринимательства им. Русанова. Всегда эти встречи проходят тепло, по-домашнему, как говорится «в неформальной обстановке, без официоза».

Библиотека, в которой проводится мероприятие, была открыта в России к 100-летию со дня рождения А.С.Пушкина в 1899 году. Официальная дата рождения библиотеки — 27 мая 1889 год. Эта библиотека была создана на пожертвования граждан. Менялось многое: местоположение, задачи. Сегодня задача библиотеки — обеспечить людей учебной литературой, деловой информацией, информацией из периодической печати, проводить информационно-литературные встречи. Хорошая книга — это врачеватель. И создают эти произведения люди-писатели, люди, которые понимают человека, человеческие отношения, владеют словом; люди, которые заставляют нас сопереживать. На сегодняшнее мероприятие пришли члены Орловского отделения Союза писателей.

Елена Машукова, зам.председателя, литературный консультант:

— Человек, который пишет — это человек, который пытается осмыслить существующую действительность, свою жизнь. И это очень важно.

Елена Анатольевна рассказала об их литературной организации, задачах и проектах. Как оказалось, главный проект — донести до людей литературу. Стихи и прозу. Заинтересовать слушателей красотой и могуществом слова, помочь начинающим писателям советом и делом. Елена Машукова представила своих коллег по цеху, и каждый рассказал о себе, о своих мечтах и стремлениях, а потом началось главное — чтение стихов. Это манило и завораживало; вызывало смех, улыбку или горечь. Все эмоции, какие только можно вложить в стихотворный размер, сегодня можно было услышать из уст авторов.

Присутствующие не утерпели и начали задавать вопросы. Здесь только некоторая часть их.

Вопрос:

— Какое у вас душевное состояние, когда вы пишете или уже написали текст. Гордитесь собой? Что вы чувствуете?

Владимир Ермаков:

— Мне проще. У меня литературная работа постоянная. Мне нужно каждую неделю 10-12 тысяч знаков выдать. Когда я сажусь писать в понедельник — я понимаю, какой я бездарь, совершенно пустой, неспособный ни на что. К среде-четвергу уже чувствую, что я уже что-то могу. В воскресенье я чувствую, что я уже почти гений. Но воскресенье кончается, и начинается всё сначала. Не знаю, как у других. А стихи ещё трудней. Моё последнее эссе называется "Весна в саду камней", немного поэтическое, лирическое, философское. Это немного показательно, для чего нужна литература. Эссеистика- это промежуточный жанр между прозой и поэзией, между философией и эмоциональным переживанием жизни. Мне он кажется синтетическим. Когда вы не отдаёте себе отчет, как вы живёте, то жизнь проходит как вода сквозь пальцы. Чтобы понимать самого себя, нужно отдавать себе отчёт в том, что происходит вокруг вас и как это проходит через вас. Вот это эссеистика. Для меня она стала даже более важной, чем поэзия (хотя поэзия для меня — всё выше и выше). Потому, что это читается. Стихи — это редкий случай, когда мы имеем возможность написать и прочитать, а вы — услышать. Для меня главные задачи, это: первая — чтобы читатель получил то, что он ждёт, а вторая — чтобы для него был сюрприз.

Елена Машукова:

— У меня есть глубокое убеждение, что стихи не придумываются, они приходят. Поэтому, когда стихотворение приходит, то испытываешь необыкновенную радость, такой подъем! Как будто ты дышишь полной грудью. Когда стихотворение написано, какое-то время испытываешь радость, а потом наступает разочарование. Потому что оно перестаёт нравиться тебе. Насколько ты можешь его поправить — поправляешь, выправляешь. Но хочется уже другое, следующее. Опять хочется вдохновения. Это своего рода зависимость. Вот такие ощущения.

Вопросы к Елене:

— А это прежнее остаётся нелюбимым?

Е.М.:

— Не знаю. У меня все мои стихи для меня нелюбимые. Каждое моё стихотворение любимое пока я дышу им. А потом уже всё. Поэтому я не разделяю фразу «стихи как дети». Для меня нет. Но это именно для меня.

— А те стихи, которые Вы нам читали, они Вам нравятся? По какому принципу Вы их выбирали?

Е.М.:

— Справедливый вопрос. Наверное, какой-то принцип всё-таки есть.

Анастасия Бойцова:

— Не могу судить о душевном состоянии. Не до того, крайнее напряжение. Если вдохновение на тебя свалилось, нужно его скорей хватать. И некогда думать, некогда чувствовать, соображать, дышать тоже некогда. Надо вывернуться на изнанку и прыгнуть выше головы. И это не только к стихам относится. Чтобы что угодно в этой жизни получилось хорошо, нужно вывернуть себя всего. А после того, как всё закончено, полное опустошение. Я считаю, что вот так надо относиться к любой работе.

Елена Ковалёва:

— В моём творчестве никакой мистики нет. Если меня что-то затронуло — фотография, картина, чей-то спор, полемика, какая-то фраза — у меня очень легко может написаться стихотворение. Потом я очень мучительно правлю стихи. Честно признаюсь: я их переписываю, у меня есть тексты, у которых я меняла размер несколько раз, обрезала конец, добавляла середину. Иногда, в конце концов, текст выбрасывается в корзину. А иногда случается большая удача. Это непредсказуемо. Вообще процесс довольно сложный. Это работа, хотя доставляет много удовольствия.

Вопрос:

— Вы больше любите писать про что-то вымышленное или про какие-то случаи из жизни?

В.Е.:

— Жизнь профессионального писателя довольно скучна. Поэтому, наверное, какие-то случаи из жизни сами создаются. Жизнь идёт, она течёт как вода. Какие-то моменты остаются, на них можно сосредоточить внимание и воспринимать их как случаи из жизни. И тогда каждый момент может быть развёрнут в пространстве искусства. Моя беда, что я всегда отвечаю замысловато. Проще говоря, как правильно сказала Елена, поводом может быть что угодно: строчка, звук, фраза. И это становится тем случаем. Такой пример. Как в раковине возникает жемчужина? В раковину попадает какая-то соринка, а дальше она начинает обволакиваться перламутром, слой за слоем. На удачу: больше или меньше. Поэтому нет разницы, конкретный ли это случай. Главное, чтобы начался этот процесс.

Е.М.:

— А потом ещё, что называть жизнью: событие вне вас? Есть же ещё духовная, внутренняя ваша жизнь. Ведь стихотворение — это прежде всего образ, настроение, чувство. И порой то, что внутри человека, гораздо ценнее, значительнее и ярче, чем то, что его окружает. Мне кажется, что любое стихотворение отражает жизнь в той или иной манере.

А.Б.:

— Наверное именно тогда, когда что-то выдуманное, уже у кого-то написанное и что-то происходящее сейчас, совпадает между собой, накладывается, наслаивается как два кадра или силуэта, понимаешь, что это одно и тоже. Что-то происходившее много лет назад, продолжает происходить сейчас. Всё взаимосвязано. Вся наша жизнь — это единый поток. Мы единое целое с теми, кто жил до нас. Когда чувствуешь такое, чувствуешь себя частью чего-то большего, это можно продолжить. Чувствуешь, для чего жить и работать дальше. Такая взаимосвязь времён.

Е.К.:

— Интересный вопрос про воображение и реальность. Мне кажется, что никакое воображение не может возникнуть из ничего. Оно всё равно питается какими-то внешними впечатлениями. Это только кажется, что мы придумываем. Я по каким-то реальным впечатлениям пишу. У меня есть несколько сказочных сюжетов, но даже в них просвечивается реальность. Всякая фантазия не должна терять своей действительности.

Собравшиеся студенты и школьники долго не хотели отпускать поэтов. Просили ещё и ещё раз прочитать стихи. Встреча растянулась на два с лишним часа. Конечно, все рассказы писателей, все вопросы и ответы на них, невозможно привести в этой статье. После встречи студенты сказали, труд писателя трудный, но такой интересный и заразительный. И что они будут с гордостью вспоминать сегодняшнюю встречу с нашими орловскими поэтами.

Закончилась встреча традиционно. К поэтам подходили, консультировались, договаривались о личных встречах, брали автографы.