Выставка «Рапсодия страсти»: музыка эмоций

Фото: Мария Никитина

Выставочный проект «Рапсодия страсти» впервые показывает орловскому зрителю малоизвестные работы графического творчества Пабло Пикассо и Сальвадора Дали, знаменитых художников ХХ столетия. В рамках одной выставки представлены серии офортов, литографий и рисунков. Всего в выставочном проекте нам представляется уникальная возможность увидеть 93 работы мастеров.

Организация данной выставки — дело очень сложное. Но помогли долголетние партнёрские отношения с московской компанией «Артгит», которая далеко не в первый раз привозит уникальные проекты в наш Орёл. «Сейчас мы видим замечательный проект совместной выставки Пикассо и Дали, — рассказывает директор музея ИЗО Светлана Четверикова, — Нам всегда приятно сотрудничать с этой компанией. Помимо того, что они показывают лучшие образцы мирового искусства, они новаторски подходят к оформлению экспозиций, что не может не вызвать успех зрительской аудитории».

Сальвадор Дали — один из тех художников, который выразил себя не только в графике и живописи, но и создал неповторимые образы человеческой натуры в тех её проявлениях, о которых всегда умалчивается. Режиссёр нескольких фильмов, дизайнер, иллюстратор книг известных авторов, а также сам автор нескольких книг, скульптор до сих пор вызывает восхищение. Его работы могут восхищать и удивлять, заставлять любить и ненавидеть.

Один из залов показывает работы Пабло Пикассо. Они рассказывают не только о таланте художника, но показывает в личностные переживания мастера. По замыслу авторов выставки, зал просто обязан существовать отдельно, чтобы человек пришёл сюда и увидел, посмотрел, почувствовал. От художника ушла жена с двумя детьми. Это переживания, которые он отразил в своих работах. А потом появилась та, которая стала его последней музой, его женой; та, которая ухаживала за ним до самой смерти. Картина «Женщина в восточной одежде» — это красота, неземная сила. Она очень интересна, выразительна. Покорность, служение своему мужу — всё это отражено здесь. Супруга безумно любила Пабло и делала для него всё, что он попросит, оберегала его от всех невзгод. Выражение всех этих эмоций отражены художником на его полотне.

Сергей Строганов (на заглавном фото - прим.ред.), куратор выставки Сальвадора Дали и Пабло Пикассо рассказывает:

— Идея этой выставки возникла давно, и она очень сложно реализовывалась в фактическом и теоретическом плане. Ведь на первый взгляд кажется, что это совершенно разные художники, которые работали в разных стилях и манерах. Но мы нашли соприкосновения. В данной выставке художники предстают перед нами с неизвестной стороны. Они показывают неизвестные грани своего творчества как иллюстраторы произведений.

Сразу скажу, что (законодательно определено) эта выставка предназначена для людей от 16-ти лет. Невозможно заранее предугадать, понравится она или нет. Кого-то она приведёт в восторг, кому-то — понравится, кто-то её не поймёт, кто-то будет говорить о её пошлости. Но никто не уйдёт равнодушным с этой выставки. Какие бы эмоции не были, но они точно будут присутствовать. А это самое главное. Если эмоции будут — это значит то, что мы достигли одной из целей выставки. Ведь что такое «Рапсодия страсти»? Это страсти. А страсти бывают разные.

Пабло Пикассо «рисунок пожилого мужчины». 13.12.55. Графическая серия «Калифорнийский альбом». Литография. Париж, Франция — Кельн, Германия. 1959-1960 гг.

Пабло Пикассо «Фронтиспис». Графическая серия «Пикассо и человеческая комедия». Литография. Париж, Франция, 1954 г.

Сальвадор Дали «Селис получает письмо Джермуила». Иллюстрация к пьесе Маркиза де Сада «Близнецы или трудный выбор». Литография. Нью-Йорк, США, 1969 г.

Сальвадор Дали «Панорама: осада Иерусалима». Иллюстрация к пьесе Маркиза де Сада «Танкред». Литография. Нью-Йорк, США, 1969 г.

Сальвадор Дали «Печальная квартира». Иллюстрация к пьесе Маркиза де Сада «Несчастье в ошибке». Литография. Нью-Йорк, США, 1969 г.

Музей изобразительных искусств (ул. Октябрьская, 29. Тел.: 76-05-86, 76-27-41) приглашает посетить выставку «Рапсодия страсти». Выставку можно посетить до 29 октября.

Мария Никитина, фото автора